Composiciones, Conciertos y Recitales

CONCIERTOS

2017 El Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires honra a Alberto Favero con una Estrella en la céntrica Avenida Corrientes de la Capital Argentina, junto con los colegas más notorios de la cultura, las artes y el teatro. Agosto de 2017.

The City of Buenos Aires honors Alberto Favero with a Star in the legendary Corrientes Ave, with some of the most renowned leading figures of the Arts, Theater and Culture. August, 2017.

Re-Estreno de la Suite Trane en Buenos Aires

Hay quien todavía hoy identifica a Alberto Favero como el responsable de canciones como Te quiero o Por qué cantamos. Está bien, quizás sean méritos indiscutibles, pero el arte de Favero va mucho más allá y abarca una gran diversidad de estilos y manifestaciones. En este caso, auspiciado por el Ministerio de Cultura de la Nación a través de la Dirección Nacional de Artes, Favero brindó un concierto en dos partes a través del cual mostró su notable envergadura jazzística.

En la primera mitad, acompañado únicamente por contrabajo y batería, Favero interpretó al piano un muy interesante mosaico integrado por cuatro piezas representativas del mejor jazz de producción argentina. Composiciones de Baby López Furst, el Gato Barbieri, Sergio Mihanovich y un tema propio sirvieron para que el músico demostrara que es un muy buen pianista y que el jazz es un género cuyos códigos conoce y maneja a la perfección.

Lo que siguió fue una suerte de reestreno: hacía casi medio siglo que la Suite Trane no se interpretaba en Buenos Aires. Compuesta en 1967, estrenada algo más tarde y grabada por el sello Trova, fue escrita a partir del impacto que produjo en Favero la temprana muerte de John Coltrane, uno de los instrumentistas que más influyeron en el desarrollo del jazz tal como lo conocemos hoy. Coltrane tenía 43 años cuando falleció. Favero, que hoy tiene 70, al escribir esta suite era un joven de 22. Sin embargo, la música demostró tener una plena vigencia.

Si bien hubo una reciente reedición de esta suite en cinco movimientos -para orquesta de jazz y solistas- realizada por Acqua Records, esta obra no se escuchaba en vivo en la ciudad desde 1970. Entre los músicos que subieron al escenario estuvo el saxofonista Bernardo Baraj, uno de los intérpretes de la grabación original, quien ofreció inspirados solos, acordes a su talento. Así se juntaron dos generaciones muy diferentes, una representada por Baraj y Favero, y otra encarnada por los integrantes -algunos de ellos muy jóvenes- de la Artistry Big Band, sólida y precisa, que fue dirigida por el compositor.

El merecido rescate de esta suite reafirma varias cosas: el valor de Alberto Favero como compositor e intérprete de jazz, la permanencia de la inspiración del eterno John Coltrane y, sobre todo, que el jazz es una música que se ubica más allá de tiempos y geografías, y no tiene edad.

Germán A. Serain

Fue el 8 de mayo de 2015

Auditorio de Belgrano

Virrey Loreto 2348 – Cap.

(011) 4783-1783

Some people still identify Alberto Favero as the author of songs like Te quiero (I Love You)or Por que cantamos (For what we’re singing}. Fine, these sure are unarguable merits, but Favero’s art goes much farther and encompasses a great diversity of styles and manifestations. In this case, sponsored by the Direccion Nacional de Artes, Favero offered a concert in two parts in which he showed his notable jazzistic scope. 

In the first half, accompanied only by bass and drums, Favero interpreted at the piano a very interesting mosaic made of four pieces representative of the best Argentinian made jazz. Works Baby López Furst, Gato Barbieri, Sergio Mihanovich and one by himself, demonstrated that he is a very good piano player and that jazz is a genre whose codes and secrets he knows well and handles perfectly.

What followed was a sort of remount: it had been almost half a century since the Suite Trane was played in Buenos Aires. Composed in 1967, premiered soon after and recorded by the Trova label, it was written as a consequence of the shock produced in Favero by the untimely death of John Coltrane, one of the most influential musicians in the development of jazz, as we know it today. Coltrane was 43 years old when he died. Favero, who today is 70, was only 22 when he wrote the suite. The music, however, demonstrated it still has full validity.

Although there was a recent re-issue of this five-movement suite –for jazz orchestra and soloists- by Acqua Records, this work had not been heard in a live performance in Buenos Aires since 1970. Among the musicians that took the stage was Bernardo Baraj, one of the original players, who offered inspired solos, in accordance with his talent. Thus, two very different generations came together, one represented by Baraj and Favero, an the other composed by the members –some of them very young- of the solid and precise Artistry Big Band, conducted by the author.

The well-deserved rescue of this suite reaffirmed several things: the value of Favero as composer and jazz performer, the lasting inspiration of the eternal John Coltrane, and, above all, that jazz is a music that has no age, and is above and beyond time and geography.

Germán A. Serain

It happened on May 8, 2015

Belgrano Auditorium

Virrey Loreto 2348 – Buenos Aires

(011) 4783-1783

Mayo 2015

“Ministerio de Cultura de la Nación”

“Dirección Nacional de Artes”

Presents:

SUITE TRANE by Alberto Favero. In the Concert Cycle at the Belgrano Auditorium.

(Virrey Loreto 2348. Friday May 8 at 9:00 PM.)

Program:

SUITE TRANE by Alberto Favero (1968) Suite in Five Movements for Jazz Orchestra and soloists (in memoriam John Coltrane) Friday May 8, 2015 at 9:00 PM.

“One only has to listen to Coltrane’s solo in “Round about midnight” to realize what this “being” was among us for. Once he left this earthly dimension and departed – we can imagine where to – we resigned ourselves to his physical absence and to the loss of his presence. This was, however, the way to internalize his powerful message and his lyricism in an even more profound manner….” Favero says.

The concert will be in two parts, the first half will be an appearence by the Favero Trio, playing argentine authors such as “Baby” López Furst, Leandro “Gato” Barbieri, Sergio Mihanovich and Alberto Favero.

In the second half the re-opening of the SUITE TRANE, with the participation of the “Artistry Big Band” and Bernardo Baraj as a special guest, in Coltrane’s instruments, under the Alberto Favero’s conducting.

Junio 2014 –

Alberto Favero PIANO SOLOS en JAZZOLOGÍA

En la Sala Enrique Muiño del Centro Cultural San Martín, el martes 10 de Junio a las 20:30 hs. Favero brinda este Concierto de Piano con obras de:

Duke Ellington, Cole Porter, Thelonious Monk, George Gershwin, Kosma- Prevert, Favero- Benedetti, Fats Waller y Federico Chopin . . .

En el 30 Aniversario del Ciclo JAZZOLOGÍA, conducido por Carlos Inzillo.

June 2014 –

Alberto Favero PIANO SOLOS in “JAZZOLOGÍA”

In the “Enrique Muiño” hall, at the San Martin Cultural Center, on Tuesday June 10 at 8:30 PM., commemorating the 30th anniversary of the cycle “JAZZOLOGIA” conducted by Carlos Inzillo, Alberto Favero will offer a concert for piano with works by Duke Ellington, Cole Porter, Thelonious Monk, George Gershwin, Kosma- Prevert, Favero- Benedetti, Fats Waller and Federico Chopin.

MAYO DE 2014

Concierto de Música de Cámara en la Sala Piazzolla del Teatro Argentino de La Plata.

Fernando Favero- Violín.   Alberto Favero- Piano con asistencia de Nélida Favero.

Llevado a cabo el 23 de Mayo de 2014 a las 20:30 dentro del Ciclo anual.

En programa fueron ejecutadas:

– Sonata para Violin y Piano # 10 en Si bemol, Kgl 378 de Wolfgang Amadeus Mozart (1781)

– Sonata Tercera para Violín y Piano de Claude Debussy (1917) y

– Sonata en Sol para Violín y Piano de Maurice Ravel (1927)

– 2do Movimiento (Tango) del Concierto para Violín y Orquesta de Alberto Favero (1982).

MAY 2014

Chamber music concert in the “Astor Piazzolla hall”, at the “Teatro Argentino of La Plata”. Fernando Favero- Violin. Alberto Favero- Piano, assisted by Nélida Favero.

 Date: May 23, 2014 at 8:30 PM as part of the annual concert cycle.

 The following works were played:

– Sonata for violin & piano #10 en B flat, K 378 by Wolfgang Amadeus Mozart (1781)

– Third Violin Sonata in G minor, L 140, for violin and piano by Claude Debussy (1917)

– Sonata in G for violin & piano by Maurice Ravel (1927)

– 2nd. Movement (Tango) from the Concerto for Violin & Orquesta by Alberto Favero (1982).    

2013 Gira Europea. Italia, Suiza, España

La SUITE TRANE en el Piccolo Teatro «Strehler» de Milano, Italia, como parte del Ciclo «Orchestra senza confini», en su parte «Tra Jazz e nuove musiche», al mediodía del 7 de diciembre de 2013, Concierto de la Cívica Jazz Orchestra Milano, dirigida por el Maestro Enrico Intra: JAZZ EN ARGENTINA, las obras  SUITE TRANE, Suite en 5 movimientos para Orquesta de Jazz y Solistas «In memoriam» John Coltrane, compuesta por Alberto Favero (1967/68), y BRONCA BUENOS AIRES, original de Jorge López Ruiz, con sus autores como solistas en Piano y Contrabajo respectivamente.

Posteriormente Concierto y grabación de las dos obras en el Auditorium de la Radio- Televisión Suiza en Lugano, Suiza:

JAZZ IN ARGENTINA

21:00 / Auditorio RSI, Lugano

CIVICA JAZZ BAND con solisti e coro ENRICO INTRA direzione

Musiche di ALBERTO FAVERO e JORGE LOPEZ RUIZ

Produzione originale in collaborazione con l’Associazione Culturale «Musica Oggi» e «Piccolo Teatro-Milano»: “Orchestra senza confini-Jazz al Piccolo».

Luego, el 8 de diciembre, JAM Session en Locarno, Alpes Suizos, con músicos invitados y la participación especial del talentoso baterista argentino Alberto Canónico, Jorge López Ruiz en contrabajo y Alberto Favero en piano.

Finalmente, entre el 10 y el 16 de diciembre sendos Conciertos en Madrid junto al director y contrabajista argentino Gustavo Gregorio, y el percusionista uruguayo Jose San Martin, en el Espacio Multicultural De Modestia Na.

2013 European Tour – Italy, Switzerland, Spain.

SUITE TRANE, at  the Piccolo Teatro «Strehler», of Milan, Italy, as part of the cycle «Orchestra senza confini», in the «Tra Jazz e nuove musiche» part, at noon on December 7, 2013, there will be a concert of the Cívica Jazz Orchestra Milano, conducted by Maestro Enrico Intra: JAZZ IN ARGENTINA, the works SUITE TRANE, Suite in 5 movements for Jazz Orchestra and Soloists «In memoriam» John Coltrane, composed by Alberto Favero (1967/68) and BRONCA BUENOS AIRES (Rage, Buenos Aires), original by Jorge López Ruiz, with its authors playing as soloists in Piano and Bass, respectively.

Concert and recording of both works will follow at the Auditorium of the Swiss Radio/Television in Lugano, Switzerland:

JAZZ IN ARGENTINA

21:00 / Auditorium RSI, Lugano

CIVICA JAZZ BAND con solisti e coro ENRICO INTRA direzione

Musiche di ALBERTO FAVERO e JORGE LOPEZ RUIZ.

Produzione originale in collaborazione con l’Associazione Culturale «Musica Oggi» e «Piccolo Teatro-Milano»: “Orchestra senza confini-Jazz al Piccolo».

Later, on December 8, JAM Session in Locarno, Swiss Alps, with guest musicians and the special appearance of the talented Argentine drum player, Alberto Canónico, Jorge López Ruiz in bass, and Alberto Favero at the piano.

Finally, between December 10 and 16, both concerts in Madrid, with the Argentine conductor and bass player Gustavo Gregorio, and the Uruguayan drummer Jose San Martin, at the Multicultural Space De Modestia Na.

2013

Alberto Favero Trío: EL DUKE

A partir del último martes de agosto (27) tendré el placer de ofrecer junto a Jorge González y Oscar Giunta en Clásica y Moderna, EL DUKE . . . un concierto dedicado integramente a Duke Ellington. Un verdadero clásico del JAZZ de todos los tiempos.

2013

Concierto realizado el 11 de mayo de 2013 en el auditorio Teatro de Cámara Lumen Artis de City Bell, Alberto Favero (piano y saxo barítono) con el Quinteto La Plata.

2013

Alberto Favero & Quinteto de Jazz La Plata

Sábado 11 de Mayo.

Diagonal Urquiza Nº 147 – City Bell

Teatro de Cámara Lumen Artis 

2013

Mozarteum Argentino

Conciertos del Mediodía

Teatro Gran Rex

Temporada 2013

24 de Abril

Alberto Favero presenta:

West Side Story

De Leonard Berstein, en su versión para Cuarteto de Jazz

2013

Alberto Favero comienza una serie de Conciertos con WEST SIDE STORY para Mozarteum Argentino en Abril.

El primero es en el Teatro Mitre de Jujuy el día 16, para luego realizar su presentación en los célebres Mediodías del Mozarteum en el Teatro Gran REX de la Ciudad de Bs. As. el 24 a las 13:00 hs.

Marcelo Mayor en guitarra eléctrica, Arturo Puertas en contrabajo, Quintino Cinalli en batería y Alberto Favero en piano, arreglos y dirección musical.

2013

Alberto Favero presenta WEST SIDE STORY en su versión jazzística para cuarteto, con Marcelo Mayor en guitarra eléctrica, Arturo Puertas en contrabajo, Quintino Cinalli en batería y Favero en piano, conducción y arreglos.

La cita es en NOTORIOUS, Callao 966, CABA, los sábados a las 21:30, a partir del 2 de febrero de 2013.

2012

Buenos Aires, 25 de junio (Reporter). A 46 años de haberlas tocado para el ciclo de jazz de la escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, el músico Alberto Favero vuelve a interpretar el 14 de julio y todos los sábados del mismo mes en el escenario de Clásica y Moderna las canciones de Leonard Bernstein que formaron parte del filme «West side story» («Amor sin barreras»).

La versión libre e instrumental de «West side story» había sido interpretada por Favero cuatro años después de que el filme se estrenó en Argentina (1962), con canciones que fueron punto de referencia estética para los futuros musicales.

En aquella oportunidad, Favero las preparó para trío, junto a Pocho Lapouble y Jorge Ferreira. La versión fue experimentando actualizaciones en los sucesivos conciertos debido a la maduración del proyecto en sí mismo y al perfeccionamiento de los músicos que tuvieron el privilegio de interpretarla.

En cambio, para esta ocasión el pianista y director estará acompañado por Marcelo Mayor (guitarra), Quintino Cinalli (batería) y Arturo Puertas (contrabajo).

La música de Leonard Bernstein, maravilloso ejemplo de inspiración y estética, es el punto de partida para la labor de expertos músicos de jazz y constituye una fuente de de creación para los artistas y un deleite para el público.

La obra, de una dramaturgia impecable, versión aggiornada de «Romeo y Julieta» de William Shakespeare, logró traspasar todas las fronteras culturales y desde hace tiempo se programa con regularidad en el repertorio de infinidad de teatros del mundo.

Entre los temas que conforman este repertorio se encuentran «Prologue/ Jet’s Song», «Something´s coming», «The Dance at the Gym/Mambo», «Maria», «Tonite», «America», «I feel pretty», «One hand, one hearth», «Cool», «A boy like that» y «Somewhere».

Favero presentará «West side story» el 14 de julio a las 22 en el escenario de Clásica y Moderna, ubicado en la avenida Callao 892 de la Ciudad de Buenos Aires, donde repetirá funciones todos los sábados del mes y durante todo agosto, hasta el 1 de septiembre. (Reporter)

Buenos Aires, June 25 (Reporter).

After 46 years of having played them for the Jazz Cycle of the Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, The musician Alberto Favero plays again the songs from the musical West Side Story, composed by Leonard Bernstein, on July 14, and all Saturdays of the same month, at the stage of Clasica y Moderna,

The instrumental free version of West Side Story had been played by Favero four years after the film premiered in Argentina (1962), with songs that were esthetic reference points for future musicals. In that opportunity Favero prepared them for a trio, together with Pocho Lapouble and Jorge Ferreira. These versions had changes and were updated in the following concerts due to the maturing of the project itself and to the improvement of the privileged musicians who interpreted them. In this occasion, however, the pianist and conductor will be joined by Marcelo Mayor (guitar), Quintino Cinalli (drums) and Arturo Puertas (bass).

Leonard Bernstein’s music, a marvelous example of aesthetic and inspiration, is the starting point for the work of expert jazz musicians and represents a source of creativity for the artists and a delight for the audience. The work, of impeccable drama – an updated version of «Romeo and Juliet» by William Shakespeare – managed to cut across all cultural barriers, and, for many years now, is regularly performed in a multitude of theaters around the world.

Among the songs in the program are, «Prologue/ Jet’s Song», «Something’s coming», «The Dance at the Gym/Mambo», «Maria», «Tonight», «America», «I feel pretty», «One hand, one hearth», «Cool», «A boy like that» and «Somewhere».

Favero will present «West side story» on July 14 de at 10:00 PM at the stage of Clásica y Moderna, on Avenue Callao 892, Buenos Aires, with repeat shows every Saturday of this month and during all the month of August. (Reporter)

Diario Clarin: Para elevar el gusto masivo

Diario La Nación:

Viernes 20 de julio de 2012 | Publicado en edición impresa

Alberto Favero: El último dandy porteño

El pianista se desdobla para compartir dos espectáculos, en el SHA e interpretando West Side Story, en Clásica y Moderna.

Dijo Noticias:

Si hay un rubro que Alberto Favero conoce muy bien es el de la música relacionada con la dramaturgia. Toda su vida artística estuvo cerca de los textos que se suman a melodías y armonías. En ese marco tenemos que pensar su enorme curriculum, musicalizando y/o dirigiendo piezas dramático-musicales como “Eva”, “Víctor Victoria”, “Tita”, “Piaf”, “Cabaret” y tantas otras

Dijo Veintitres:

En el prodigioso devenir de ese voluptuoso show business nuestro de cada día, los duendes de la farsa fabrican prodigiosas posibilidades menos cerca del “business” que del “show”. Alberto Favero –que en furtiva combinación con Dios o con el diablo le sustrae a la escala musical sus secretos más íntimos– los exhibe cada sábado en el funambulesco santuario de Clásica y Moderna… (más…)

2010

«CLÁSICOS Y MODERNOS EN JAZZ», el último ciclo de Conciertos realizado en Clásica y Moderna con un programa selecto de standards explorando el repertorio para trío de Jazz sin batería, formación clásica y emblemática por su sabor a los tríos de Nat King Cole y los primeras épocas de Oscar Peterson. Con Marcelo Mayor en guitarra y Jorge González en contrabajo. Se realizó todos los jueves durante dos meses como una cita con el estilo y el buen gusto combinados con la elegancia de Porter, Gershwin, Ellington y otros maestros del género.

2008

Festejando los 70 años de la apertura de la Librería Clásica y Moderna, Favero realiza con el cuarteto original, tres Conciertos de FAVERO- GERSHWIN, PORGY AND BESS, Vs. libre instrumental junto a Marcelo Mayor, Pocho Lapouble y Jorge González. Un reencuentro luego de cinco años de CABARET .  El afiche con la semblanza del original de 2002, con la foto de Eduardo Rivero.

El ciclo FAVERO GERSHWIN- PORGY AND BESS se extendió a la totalidad de Julio, hasta Diciembre de 2008, y continúa en el 2009 en el acogedor ámbito de Clásica y Moderna, transformándose en un punto cultural de referencia en el panorama jazzístico de la ciudad de Buenos Aires.

 2007

La SUITE TRANE con la participación de la DUKABAND y bajo la dirección de Favero cierra el Festival Internacional de Jazz de Madrid el 25 de Noviembre del 2007en el Centro Cultural de la Villa de Madrid. Participan como invitados especiales Pocho Lapouble, Adalberto Cevasco y Marcelo Peralta como solista principal en el instrumento de Trane. Se conmemoran con este Concierto los 40 años de la desaparición física del gran saxofonista americano John Coltrane (1967- 2007) y el Concierto es realizado en su homenaje.

2005

Concierto de la SUITE TRANE por encargo del Ayuntamiento de Valdeolmos- Alarpardo.

En un doble homenaje a John Coltrane y a Yumiko Murakami, compositora y arreglista de nota, y sirviendo de sólida base la orquesta Duka Band, se realiza la sorprendente posibilidad de escuchar nuevamente en vivo la SUITE TRANE y los arreglos sobre Duke Ellingtonrealizados por Yumiko.

La SUITE TRANE estuvo dirigida por su autor y como solista principal el saxofonista Marcelo Peralta, codirector junto con Gustavo Gregorio de la Duka Band. Esta «rara avis» ha sido posible gracias a los oficios y el afecto por la cultura de D. Jesús Ayllón, concejal del Exce. Ayuntamiento de Valdeolmos- Alarpardo. El Concierto se realizó el 9 de Julio de 2005 a las 20:30 hs.

2002-2003.

Porgy and Bess. Versión «en concierto» de la célebre ópera de Gershwin. Con Marcelo Mayor en guitarra, Pocho Lapouble en batería, Jorge González en bajo y Piano, arreglos y Dirección de Alberto Favero. En Librería Clásica y Moderna. Bs. As. Argentina.

Porgy and Bess es programada para Gira Nacional por el Mozarteum Argentino, y se realiza a sala llena en el Auditorio Guido Miranda de Resistencia, Provincia del Chaco, en el Auditorium de San Juan y en el Ciclo de los Mediodías del Mozarteum en el Teatro Gran Rex de Bs. As.

 

2000/01 – Realiza un recital de canciones «Tenuta-Favero» en Clásica y Moderna,  junto a Andrea Tenuta, 12 meses de temporada.      

1999 – Realiza un Ciclo de Música de Cámara con su hermano Fernando Favero en violín, con obras de Mozart, Beethoven, Brahms, Ravel y Prokofieff, comenzando en el Salón Dorado de la Municipalidad de La Plata, en el Ciclo de Solistas Argentinos organizado por la Secretaría de Cultura de dicha entidad y en Librería Clásica y Moderna.

1998 – Es invitado, junto a Jorge González, a participar en el Festival de Jazz & Blues Pinamar

Comienza su cuarta temporada estival en Librería Clásica y Moderna con el trío y artistas invitados.

1994 – Presenta su sexto disco como solista «Qué es eso que llaman Jazz», con el trío integrado por Lapouble en percusión y González en Bajo. Músico invitado: Bernardo Baraj en saxo soprano.

1993 – Presentación junto a Litto Nebbia en el Ciclo «Clásicos Populares» en la Sala Martín Coronado del Teatro Municipal Gral. San Martín         

1992 – Estreno de su Elegía para el Planeta Tierra por la Orquesta de Cámara Mayo, dirigida por Fernando Lozano (México). Obra encargada por la Fundación Banco Mayo. Auditorio de Belgrano. Concierto auspiciado por la OEA.

La Elegía para el Planeta Tierra es estrenada en su versión para Cuarteto de Cuerdas por el Cuarteto de la Universidad Nacional de La Plata. Salón Dorado del Teatro Colón de Bs. As. El Cuarteto también graba la obra en el CD dedicado a compositores argentinos: en programa, también obras de Alberto Ginastera, Julián Aguirre, Astor Piazzolla, Emilio Napolitano, Luis Gianneo y Roberto Caamaño.

1989 – Segundo Concierto en el Festival Internacional «Mardel Jazz.» Vídeo realizado por el Instituto Nacional de Cinematografía.

1988 – Concierto de New Age Piano Solos en el Festival Internacional de Música «Mardel Jazz» en el Centro Cultural Ciudad de Bs. As.

1987 – Lanza el primer CD de New Age en la Argentina: Classical Trópico, para WEA, es editado también en USA.

1986 – Estreno del Concierto para Violín y Orquesta. Por la Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Mario Benzecry en el Teatro Coliseo y en la Basílica de nuestra Sra. de Lourdes. Solista: Fernando Favero.

Concierto inaugural con el Trío de la Primavera Musical de Bariloche, Secretaría de Cultura de la Nación y de Río Negro. Favero brinda también una clínica sobre Instrumentos Tecnológicos Contemporáneos.

1985 – En la Fundación San Telmo, estrena Susana Naidich sus «Tres Canciones sobre Poemas del Cante Jondo» de Federico García Lorca. En programa, también obras de Roberto Schumann y Manuel de Falla.

1982 – Compone Tres Piezas para Flauta y Arpa (Child Song, Sonet y Marionette) que son ejecutadas por el dúo Linda Chessis y Sara Cutler en sus habituales giras por los EEUU.

1974 – Lanzamiento de la Suite Trane en USA.

1972 – Ciclo de Conciertos del Trío en el Auditorio Kraft para el Centro de Artes y Ciencias de Bs. As. y en el Teatro Opera de La Plata.

1971 – Recital en Ciclo de Música Contemporánea con el Trío armado por Favero en piano, Pocho Lapouble en batería y Adalberto Cevasco en bajo eléctrico, en el entorno del Dpto. de Música del Instituto Torcuato Di Tella.

1970 – Vida y amor de Mujer, de Schumann y diversos Negros Spirituals, en concierto y registro fonográfico para Madrigal con la mezzosoprano Susana Naidich, realizado en 1972.

1968 – Estrena, en el Teatro Del Globo de Bs. As, su obra Suite Trane, una suite para gran orquesta de Jazz y solistas en homenaje a John Coltrane, concebida, compuesta y orquestada en 1967.

La orquesta cuenta con la participación de músicos tales como: José Granata, Rubén Barbieri, Tomás Lepere, Emilio Martino, Roberto Fernández, (trompetas), Gustavo Bergalli, (en trompeta y flügelhorn), Domingo Garrefa, Armando Izzi,(cornos), Horacio Borraro, Bernardo Baraj, Luis Chachi Alberto Ferreira, Santiago Bó, Pichón Grisiglioni, Oscar Tissera,(saxos), Christian Kellens, Jorge Ramírez, Abel La Rosa, Jorge (Camaleón) Rodríguez,  (trombones) y Jorge Rodríguez, (tuba), Pocho Lapouble, Mingo Martino, Ernesto Ringer, (batería y percusión), Jorge González, Raúl Curi, (bajos) y Alberto Favero en piano y dirección.

La Suite Trane es registrada para el sello Trova en 1969 con el Auspicio del Fondo Nacional de las Artes, galardonada como el trabajo más importante del año por el Diario La Prensa, el registro sale a público en 1970 y recibe la mención como el Mejor Trabajo Internacional por la revista Monthly Jazz de Londres, Inglaterra. Es re-editada en el 2005 por el Sello Whatmusic de Londres en registro masterizado digitalmente y en formato de vinilo. La nueva reedición en Argentina es realizada por Acqua Records en el año 2015.

Favero alterna su participación en estas actividades con sus conciertos como solista, director, arreglador y compositor.

1963 – Ciclo de Conciertos de Jazz en el Salón de Actos de la Escuela Superior de Bellas Artes con el Trío y solistas invitados: Gustavo Bergalli en trompeta, Christian Kellens en trombón, y la Orquesta de Vicente Izzi, con arreglos y dirección de Favero. Se estrenan en este Ciclo sus versiones libres de West Side Story, de Leonard Bernstein y Porgy and Bess, de George Gershwin.

1966 – Concierto de Piano en el Auditorio de la Facultad de Artes, con obras de Bach, Beethoven, Debussy, Ravel y Ginastera

1967 – Concierto de música de cámara, con Ljerko Spiller en el mismo ámbito. El programa consiste en las tres sonatas galas para piano y violín, Fauré, Debussy, Ravel.

Concierto de Piano en el Auditorio. Obras de Bach, Beethoven, Chopin, Ravel y Prokofieff.

1968- Tesis de la Carrera de Piano en la Facultad. Solista en el Concierto #1 de Beethoven con la Orquesta Sinfónica del Teatro Argentino de La Plata.

Participó desde su fundación del Grupo Contemporáneo de Jazz de La Plata cuando contaba con 15 años de edad. Este estuvo formado por una veintena de compositores, arregladores e intérpretes dedicados a la actividad jazzística: Talero Pellegrini, Mingo Martino, Jorge Curubeto, Pocho Lapouble, Santiago Bó, Caco Alvarez, Popi Monzo y Vicente Izzi, entre otros.

El Grupo de Jazz Contemporáneo realizó una importante contribución a la vida cultural y universitaria del país, difundiendo al Jazz argentino prácticamente por un decenio: desde l959 a l968.               

Una de las agrupaciones emblemáticas de las Jam Sessions que organizaba el Grupo Contemporáneo de Jazz de La Plata. Es el quinteto formado por Vicente Izzi (en trombón) Alberto Favero (saxo tenor) Caco Alvarez (piano) Pocho Lapouble (batería) y Guri Baccaro (contrabajo). Estos Conciertos eran presentados por Talero Pellegrini, (Tangentes en Jazz) y eran retransmitidos por Radio Provincia de Buenos Aires.

Uno de los tantos Conciertos en el Salón de Actos del Colegio Nacional de la UNLP, en 1960.

 CANCIONES

Se ha destacado por la musicalización de grandes poetas, y es autor de éxitos que se hicieron populares a través de la interpretación de reconocidos vocalistas, como las canciones «Te Quiero», «Por qué cantamos», «Vuelvo», etc, realizadas conjuntamente con el poeta uruguayo Mario Benedetti.        

En 1963 compone las «Tres Canciones sobre Poemas del Cante Jondo», de Federico García Lorca.

En 1968 musicaliza a Julio Cortázar y entre 1971/ 72 a Pablo Neruda: «Canción de Gesta» y diversos poemas son llevados a la partitura. En el 71 a Góngora, Lope de Vega y José Agustín Goytisolo.

Desde 1972 realiza un amplio trabajo con Mario Benedetti:

1) Canciones de la Oficina, 1972

2) Versos para Cantar, 1972

3) Canciones de Amor y Desamor, 1974

4) Canciones del Desexilio, 1983

5) Canciones Nobles y Sentimentales, 1992

En 1988 musicaliza a Pedro Orgambide, Baldomero Fernández Moreno y Jorge Luis Borges y produce desde esa fecha y hasta la actualidad, diversos trabajos con letras de canciones con autores de la talla de José Tcherkaski, Elio Marchi y Laura Rivero, como «Fuimos los patitos feos» o el Ciclo Completo para Amelita Baltar «Sin Careta», o las Canciones compuestas para el proyecto «Favero y la Banda», para nombrar algunos de los proyectos de este virtual «team» de trabajo. Los intérpretes de estas canciones son múltiples: Jairo, Andrea Tenuta, Nacha Guevara, Sandra Mihanovich, Celeste Carballo, Amelita Baltar, Adriana Varela, Susana Naidich, Magdalena León, Laura Rivero, Juan Carlos Baglietto, Litto Nebbia, Valeria Lynch, Myriam Cubellos, Procanto, Opus 4, Cuarteto Zupay, Los Trovadores, Coro Polifónico de la Universidad Kennedy (Argentina), Grupo Coral «Demos», Soledad Bravo (Venezuela), Isabel Parra (Chile), Gian Franco Pagliaro (Italia), Kaya Aländer (Suecia), Rosa León (España), Los folcloristas (México), Amparo Ochoa (México), Julie Freundt (Perú), etc.

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Necesita Macromedia Flash Player para escucharlas (click aquí)

Clásical Tropico

Lo voy a lograr

Los miserables

Te quiero

Trío

DISCOGRAFIA

•             1969

Suite Trane. Fondo Nacional de las Artes. Sello Trova.*

Nacha Guevara Mezzosoprano, Sello Olympia.*

Anastasia Querida, Sello Olympia*

•             1971

Este es el año que es, Sello Music Hall*

Pablo Neruda. Antología Poética. Gian Franco Pagliaro. Sello CBS.

Nacha Guevara. Sello Music-Hall

Yo no, y Ud?. Registro de Show Musical de Antonio Gasalla y Carlos Perciavalle en Vivo. Sello Trova. *

•             1972

Nacha canta Benedetti. Canciones de la Oficina y Versos para cantar Sello Music-Hall*

Canciones para mis hijos. Sello Music-Hall*

Vida y amor de mujer. Schumann, Gershwin, etc. Susana Naidich. Sello Madrigal.*

•             1973

Las Mil y Una Nachas. Sello Artes y Ciencias.

•             1974

Lanzamiento de la Suite Trane en USA. Catalyst International Records US. Springboard International. A 295 Sunset Boulevard. Hollywood. CA 90046

•             1975

Nacha Guevara y Alberto Favero en vivo en el Teatro Hidalgo de México. Incluye Un Padrenuestro Latinoamericano. Sello NCL. México *

Nacha canta Benedetti, en vivo en el Colegio de México. Sello NCL*

•             1977

Amor de ciudad grande, con las Canciones de Amor y Desamor y la primera versión en español de No llores por mí, Argentina. Sello Hispavox, España. Disco de Platino por más de 150.000 copias vendidas

•             1978

Nacha Guevara. Sus primeras grabaciones. Sello Hispavox

Para cuando me vaya. Sello Hispavox.*

Nacha canta Benedetti, con Benedetti y Favero en vivo, en el Teatro Hubert De Blanc de la Habana, Cuba, con la Sinfónica de la RTV de España, bajo dirección de Favero. Reeditado en CD en 1996.

Nacha de Noche. Sello Hispavox.* Reeditado en CD en 1995

•             1980

Viva Sevilla. Incluye Mi Patria es la humanidad. Sello Hispavox.*

Aquí Estoy. Nacha Guevara. Sello Hispavox.*

•             1981

Hola, con Glenn Monroig. Sello Mamoku Récords. Puerto Rico. USA.

•             1982

Glenn Monroig con David Samborn. Sello Mamoku Récords.

•             1984

Los Patitos Feos, Nacha Guevara. Incluye Mi Ciudad. Sello CBS

•             1985

Nacha de Noche. Sello CBS.*

•             1986

Eva. Registro completo con el Cast Original en vivo. Sello CBS*

•             1987

Classical Trópico. Compuesto, arreglado, dirigido, producido e interpretado por Alberto Favero. New Age Music. Sello WEA.    

•             1988

Favero y la Banda. Esta nevando en Bs. As. con textos de Laura Rivero, José Tcherkasky, Glenn Monroig y Mario Benedetti. Sello WEA*

Nacha Guevara en Concierto. Grabación en vivo de los Conciertos realizados en el Teatro Coliseo de Buenos Aires. Producido, arreglado y dirigido por Alberto Favero.

•             1989

Somos mucho mas que dos. Sandra Mihanovich y Celeste Carballo. Disco de Oro por más de 35.000 copias vendidas. Incluye la canción Te quiero. Sello BMG. *

Sampler 89. Classical Trópico con Chet Baker. WEA USA.             

•             1990

Antología Nacha Guevara- Alberto Favero en CD. Sello Hispavox. España.

Alberto Favero Vol.II. New Age Music. Compuesto, arreglado, dirigido, interpretado y producido por Alberto Favero. Sello WEA*

•             1991

New Age Piano Solos. Compuesto e interpretado por Favero. Sello Melopea.

•             1992

El Leiv motiv. Compuesto, arreglado, dirigido, producido e interpretado por Alberto Favero. Sello Melopea

Homenaje a George Gershwin. Alberto Favero Trio y otros intérpretes. Incluye But not for me, Sello Melopea. 

•             1993

Homenaje a Cole Porter. Incluye Qué es eso que llaman amor. Alberto Favero Trio y otros intérpretes.

•             1994

Qué es eso que llaman Jazz. Alberto Favero Trío con la participación de Bernardo Baraj. Incluye temas de George Gershwin, Cole Porter, Stephen Sondheim, Miles Davis y otros. Con Pocho Lapouble y Jorge González. Sello Melopea.* Ganador del Premio ACE 1995.

Corazones Perversos. Adriana Varela. Incluye No te salves, del ciclo Canciones Nobles y Sentimentales. Compuesto, arreglado y dirigido por Favero, sobre el poema homónimo de Mario Benedetti. Sello Melopea. (* Producido, arreglado y dirigido por Alberto Favero.)            

•             1995

El beso de la mujer araña. Grabación en vivo del espectáculo con su elenco original. Arreglado, Producido artísticamente y Dirigido musicalmente por Alberto Favero. Nominado como Mejor música de espectáculo para los premios ACE 1995

•             1997

Stella by Starlight. Antología de grandes pianistas argentinos. Sello EPSA             

•             2001:

«Tenuta- Favero en vivo». Grabado durante la temporada de Clásica y Moderna. 12 meses, Viernes y sábados. Andrea Tenuta y Alberto Favero juntos por primera vez. Sello Mutis, Argentina.

•             2002:

«Favero- Gerswhin/ Porgy & Bess en Concierto» Registro de la versión libre de la música de la célebre ópera de George Gershwin realizada y dirigida por Alberto Favero, piano, con Marcelo Mayor, guitarra, Pocho Lapouble, batería, y Jorge González, contrabajo. Sello Mutis, Argentina.

•             2002:

Benedetti Favero/ en vivo. Registro realizado en la Feria del Libro Del Autor al Lector en Abril- Mayo de 1993. Mario Benedetti lee sus poemas y cuentos con la música de Alberto Favero. Incluye TE QUIERO, cantada por Jairo, NO TE SALVES cantada por Adriana Varela y POR QUE CANTAMOS cantada por Juan Carlos Baglietto. Una producción de Alberto Favero y José Tcherkaski para Acqua Records.  

•             2005:

CABARET- Highlights del famoso espectáculo concebido por Sam Mendes y realizado en el Nuevo Teatro Alcalá de Alejandro Romay en Producción de Cie- Stage Holding, supervisado por Alberto Favero. En los principales roles Natalia Millán, Manuel Bandera y Asier Etxeandia. Con Elenco y Orquesta originales. Grabado «en vivo».

•             2005

«Reedición del 35 Aniversario de la Primera Edición de la SUITE TRANE en Inglaterra: el registro original de 1970 publicado por TROVA en Argentina es reeditado por el sello Londinense WHATMUSIC en Octubre de 2005. La reedición se realiza en CD y en vinilo (LP) luego de la re-masterización digital.»

   INFO

•             2011

Primera Re-edición en la Argentina de la SUITE TRANE, realizada por Acqua Records. El CD remasterizado digitalmente con un book con opiniones y conceptos acerca de la obra, su paradigmática representación del Jazz de los 60, 70’s  y sus primeros intérpretes, una formación All Stars con los músicos más notorios y relevantes del país, en conmemoración al 40 aniversario de su lanzamiento, que fuera oportunamente auspiciado por el Fondo Nacional de las Artes.

   Prensa: Página 12 Radar:

   INFO

•             2016

Alberto Favero – Something coming

Por Javier Michelli

A 54 años (1962–2016) del estreno del film “West Side Story” (“Amor Sin Barreras”), Naxos USA lanza al mercado americano una interpretación instrumental de lujo de sus grandes temas. Esta versión libre e instrumental de “West Side Story” fue estrenada por Alberto Favero para el Ciclo de Jazz de la Escuela Superior de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, Argentina, en 1966. En esa oportunidad fue preparada para trío, junto a Pocho Lapouble y Jorge Ferreira. La versión fue experimentando actualizaciones en los sucesivos conciertos debido a la maduración del proyecto en sí mismo y al perfeccionamiento de los músicos que tuvieron el privilegio de interpretarla. La presente edición está ejecutada por Alberto Favero (piano, dirección y arreglos), Marcelo Mayor (guitarra), Quintino Cinalli (batería), Arturo Puertas (contrabajo). El programa incluye: “Prologue”/ Jet’s Song, “Something´s coming”. “The Dance at the Gym”/ Mambo, “Maria”, “Tonite”, “America”, “I feel pretty”, “One hand, one hearth”, “Cool”, “A boy like that”, “Somewhere”. Fue grabada en vivo en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, Argentina, en el mes de mayo del 2013.

“West Side Story”, una versión aggiornada de “Romeo y Julieta” de William Shakespeare, se convirtió en un gran éxito internacional, un verdadero clásico en su género y se programa con regularidad en el repertorio del teatro musical de todo el mundo. Fue concebida y dirigida por Jerome Robbins, unido al letrista Stephen Sondheim (de tan sólo 20 años en ese entonces), fue producida por Harold Prince y la inolvidable música está firmada por Leonard Bernstein. La versión en cine la dirigió Robert Wise. Favero reimagina en esta oportunidad esta obra icónica de la comedia musical como punto de partida para construir una estructura jazzística donde se amalgama la raíz dramática shakespereana junto a la música de Leonard Bernstein, obteniendo como resultado un trabajo excepcional que ahoga los sentidos. Hemos escuchado muchas versiones sinfónicas de “West Side Story”, muchas de ellas excepcionales, pero el presente trabajo a cargo de este cuarteto no sólo nos invita a revivir su música sino que al reinterpretarla invita al oyente a dejar volar su imaginación por nuevos universos creados a partir de ella. Este cuarteto de jazz está integrado, como mencionamos anteriormente, por el propio Favero al piano y en la dirección, Marcelo Mayor a la guitarra, Arturo Puertas en el contrabajo y Quintino Cinalli a la batería. Todos músicos de larga trayectoria en el jazz y reconocidos músicos de la escena argentina.

Alberto Favero es un músico, pianista, compositor, educador y director de orquesta argentino. Su trabajo está asociado con la composición, los arreglos musicales, la orquestación, la dirección y supervisión musical en diversos géneros, tanto en el teatro musical, el ballet, el jazz, como en la composición de canciones, como músico solista o en colaboración con diversos artistas. Entre estos se destaca el poeta uruguayo Mario Benedetti, con quien realizara un extenso trabajo conjunto, Nacha Guevara, Gian Franco Pagliaro, Julio Bocca, Eleonora Cassano y Pedro Orgambide, entre otros.

Es autor de la música de canciones de gran difusión como «Te Quiero», «Todavía» , «Por Qué Cantamos» y «Vuelvo», todas ellas pertenecientes a diversos ciclos de canciones realizadas con Mario Benedetti, cantados e

interpretados por artistas solistas y coros polifónicos de todo el mundo. En 2012 restrenó la versión para cuarteto de jazz de West Side Story en el escenario  de la Librería Clásica y Moderna de la ciudad de Buenos Aires, Argentina, cumplimentando con esta obra su temporada #18, junto a Marcelo Mayor, Quintino Cinalli y Arturo Puertas. Continuó luego el ciclo en Notorious en febrero de 2013. Realizó un National Tour para el Mozarteum Argentino presentando West Side Story, realizando además los célebres Conciertos del Mediodía del Mozarteum Argentino en el teatro Gran Rex de Buenos Aires.

“West Side Story” de Alberto Favero es un trabajo discográfico que fascina y atrapa, ideal para escucharlo con los ojos cerrados y dejar volar la imaginación a través de las atmósferas y climas creados por estos cuatro grandes músicos, en esta versión jazzística de la obra concebida y con la impronta creativa particular de Favero. Para disfrutar a pleno! CULTURALMENTE RECOMENDABLE!

CALIFICACION: EXCELENTE